RÉSIDENCE
Mélinda Fourn
Artiste
29.05.2023 - 11.07.2023
Résidente sélectionnée suite à notre appel à candidature - Session #1
Melinda Fourn (née en 1995) est une artiste franco-béninoise qui vit et travaille à Paris ( Oeuvres ). Son art s'exprime principalement par la sculpture, souvent intégrée à ses installations par une série de photographies ou d'objets numériques. Elle s'intéresse particulièrement à la création de bijoux et d'objets fonctionnels du quotidien, qui sont pour l'artiste des sculptures à part entière, chargées d'histoires, de souvenirs et de significations. S'appropriant les formes de ces objets - de la casserole à la cuisinière - elle retravaille leur forme, inverse leur fonction, subvertit leur usage, tout en les parant comme des bijoux.
Au cours de sa résidence à Selebe Yoon, Melinda poursuit ses recherches autour du lien poreux entre artisanat et art, puisant ainsi dans la richesse du savoir-faire propre au territoire. Elle allie le métal et la céramique en travaillant les techniques de soudure et d’assemblage, différent de la forge, avec ses fidèles compagnons: l’enclume et le marteau. Mobilisant les acquis de ses voyages à travers l’Afrique de l’Ouest, en complément à ces deux médiums, elle y mêle ses poèmes qui révèlent sa rencontre avec la matière et images numériques témoins du processus de création.
Vidéo de la résidence
Biographie
© Morel Donou. Avec l'aimable autorisation de Selebe Yoon, Dakar
Née en 1995, Mélinda Fourn est une artiste pluridisciplinaire d'origine franco-béninoise. Elle vit et travaille actuellement à Paris ( Oeuvres ). Elle est diplômée des Beaux-Arts de Paris en 2021 et a effectué un programme d'échange à la Kwame Nkrumah University of Science and Technology à Kumasi, au Ghana (2020).
Son art s'exprime principalement par la sculpture, souvent intégrée à ses installations par une série de photographies. En complément de ces deux médiums, Mélinda Fourn explore le champ du bijou. Faisant écho à ses souvenirs et mobilisant les acquis de ses voyages, le bijou est appréhendé comme une sculpture à part entière. Comme le Haïku en poésie, l'échelle miniature du bijou rime avec synthèse : c'est un art condensé qui, tout en employant le savoir-faire et les techniques de la sculpture, impose de prendre en compte la finalité ornementale qui constitue l'essence de l'objet. Elle a été sélectionnée pour la Biennale de Biso à Ouagadougou, Burkina Faso en 2023.
Elle a participé à plusieurs expositions collectives : " Diversi-T " à Kosmokey, La Cité Fertile, Pantin, FR (2023) ; " Intention ", Azz-Art, Paris FR (2022) ; " Pièce, Habitation, Abri... " au Musée Delacroix, Paris, FR (2022) ; " Restitution " à l'Institut Français, Saint Louis, SN (2022) ; " 100% l'Expo ", La Vilette, France (2022), entre autres. Elle a bénéficié de plusieurs résidences, notamment à la Villa Saint-Louis Ndar (2022), à ArtMéssiamé à Lomé, au Togo (2021), à Green Patch Ceramics, à La Borne, en France (2021) et à Casa Lü, à Ttlaplan, au Mexique (2019).